อาชีพของ Dr. George Miller ทำให้ฉันนึกถึง Charles Chauvel หนึ่งในนักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในวงการภาพยนตร์ของออสเตรเลีย ชายทั้งสอง แม้จะแยกจากกันมานานหลายสิบปี แต่ต่างก็ใช้รูปแบบภาพยนตร์ระดับมหากาพย์และธีมชาตินิยม Chauvel กลับมาจากการทำงานในฮอลลีวูดในปี 2468 ได้นำละครประโลมโลกยอดนิยมที่มีธีมอารมณ์รุนแรงของเมืองกับชนบทมาใช้ทันทีในMoth of the MoonbiและGreenhide (ทั้งปี 2469)
จอร์จ มิลเลอร์และไบรอน เคนเนดี หุ้นส่วนผู้สร้างสรรค์ผู้ล่วงลับไปแล้ว
ไม่จำเป็นต้องไปฮอลลีวูด หนังสั้นเรื่องViolence in the Cinema Part I (พ.ศ. 2514) (ไม่มีภาคต่อ) ได้รับการเผยแพร่ในเชิงพาณิชย์ซึ่งหายาก เช่น การมีส่วนร่วมของภาพยนตร์กับรูปแบบและเนื้อหา
มันทำให้นักวิจารณ์แตกแยก ซึ่งไม่ใช่เรื่องเลวร้ายที่จะทำในออสเตรเลียช่วงปี 1970 Mad Maxซึ่งตามมาในปี 1979 เป็นผู้สืบทอดที่คู่ควรสำหรับผู้ชมที่หลั่งเลือดมาแล้วโดย Sandy Harbutt’s Stone (1974) ในยุคของภาพยนตร์ออสเตรเลียที่นักออกแบบเครื่องแต่งกายใช้กระโปรงผายก้นหรือหนังตัวตุ่นมากกว่าหมวกกันน็อค
มิลเลอร์และเคนเนดีหันไปทางโทรทัศน์ ผลิตผลงานเกี่ยวกับชาตินิยมที่มีส่วนร่วมทางการเมืองหลายชุด เช่นThe Dismissal (1983) และCowra Break-out (1984) รวมถึงBangkok Hilton (1989)
แต่ไม่เหมือนกับ Crawfords ซึ่งจ่ายค่าใช้จ่ายด้วยการผลิตซีรีส์ที่เชื่อถือได้สำหรับโทรทัศน์ Kennedy Miller กำลังหล่อเลี้ยงนักเขียนและผู้กำกับรุ่นใหม่ที่มีแนวคิดอิสระ หลายคนยังคงทำงานในอุตสาหกรรม
Mad Max, Fury Road (2015) ขุดภูมิประเทศเดียวกับ Violence I, Max Max และผู้สืบทอดMad Max 2 (1981) และMad Max, Beyond Thunderdome (1985) ความต่อเนื่องทางใจความส่วนหนึ่งมาจากตัวละครของ Max Rockatansky ซึ่งเป็นศูนย์กลางของการแสดง Max Max แต่ละครั้ง
ผลกระทบของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการเสริมด้วยงบประมาณที่อนุญาตให้มีฉากแอ็คชั่นระดับมหากาพย์ การซ้อมหกเดือน และความยิ่งใหญ่ของภูมิทัศน์ ความเข้มข้นถูกขยายโดยความซับซ้อนของตัวละครหญิง ปรากฏตัวครั้งแรกในธันเดอร์โดม พวกมันเป็นสัตว์ที่มหึมาและมีคู่ที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา
แต่ขนาดเท่ามนุษย์ก็ถูกครอบงำด้วยความเข้มของการมองเห็น
ในโรงภาพยนตร์ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมภาพยนตร์เรื่องนี้ถึงไม่ได้รับการปรบมือให้เป็นภาพยนตร์ยอดเยี่ยมในงานประกาศรางวัลออสการ์ปีนี้ แม้จะมี สุภาษิต (ที่ถูกกล่าวหา) ของ Samuel Goldwyn ว่า “ถ้าคุณมีข้อความ ให้โทรไปที่ Western Union” แต่ Best Pictures ก็ทำให้ผู้ชมมีเรื่องให้คิดระหว่างทางกลับบ้าน
โลกที่ห่างไกลจากแรงบันดาลใจของสัตว์เลี้ยงลูกด้วยนมหรือนกอย่าง Babe หรือ Happy Feet และภาคต่อของพวกเขา (กำกับโดยมิลเลอร์ทั้งหมด) Mad Max, Fury Road เป็นโฆษณาขนาดใหญ่สำหรับขอบเขตและทักษะด้านเทคนิคต่างๆ ในการสร้างภาพยนตร์
รวบรวมรางวัลออสการ์ในสาขาการตัดต่อภาพยนตร์ การออกแบบเครื่องแต่งกาย การแต่งหน้าและทรงผม การผสมเสียง การตัดต่อเสียง และการออกแบบการผลิตองค์ประกอบสำคัญในการสร้างภาพยนตร์ที่ดี
ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1980 นักวิชาการ Helen Dermody และ Susan Jacka ได้ทดลองแบบจำลองของอุตสาหกรรมในออสเตรเลียที่มีสองส่วนที่แตกต่างกัน ได้แก่ อุตสาหกรรมที่ 1 – มีแนวโน้มทางวัฒนธรรม – และอุตสาหกรรมที่ 2 – มีแนวโน้มในเชิงพาณิชย์
ความสำเร็จของ Mad Max, Fury Road ทำให้เกิดคำถามใหม่เกี่ยวกับธรรมชาติและอนาคตของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ในออสเตรเลีย เป็นหลักฐานเพิ่มเติมว่าขณะนี้มีการสร้างอุตสาหกรรม 3 ขึ้นอย่างมั่นคงแล้ว ซึ่งมุ่งเน้นในระดับสากล เชิงรุก แต่ยังเป็นของออสเตรเลียในระดับหนึ่งในความแห้งแล้ง (แม้ว่าจะถูกยิงในนามิเบียเพราะดินแดนทางตะวันตกของ Broken Hill ซึ่งเป็นที่ตั้งของ Mad Max 2 และ Mad Max, Beyond Thunderdome ก็เขียวขจีเกินไป)
ตัวอย่างล่าสุดอื่น ๆ ของแนวโน้มนี้ต่อการผลิตสไตล์อุตสาหกรรม 3 ได้แก่The Railway Man (2013) และThe Great Gatsby (2013)
มิลเลอร์มีส่วนสำคัญอย่างยิ่งต่อการเปลี่ยนแปลงครั้งนี้ และเมื่อไม่นานมานี้ได้ควบรวมบทบาทของผู้อำนวยการสร้างและผู้กำกับเข้าด้วยกัน ในขณะที่การผลิต Mad Max, Fury Road เป็นผลงานของ PJ Voeten ชาวออสเตรเลีย และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Doug Mitchell อิทธิพลของ Miller นั้นแข็งแกร่งมาก
เมื่อพิจารณาถึงอุตสาหกรรมประเภทใหม่นี้ – ซึ่งมีทั้งในประเทศและทั่วโลก วัฒนธรรมสูงต่ำ – คำถามที่ว่าเราต้องการอุตสาหกรรมภาพยนตร์ที่เป็นทรัพยากรนอกชายฝั่งของฮอลลีวูดหรือไพน์วูด หรือต้องถามอีกครั้งว่าต้องการอุตสาหกรรมที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมของออสเตรเลียหรือไม่
ภายใต้โมเดล Industry 3 มีข้อดีมากมาย: ความเป็นเลิศทางเทคนิคยังคงเป็นจุดแข็งหลัก โครงการมีความน่าสนใจสำหรับองค์กรในต่างประเทศ การจ้างงานสำหรับหลาย ๆ คนมีการรับประกันอย่างสมเหตุสมผล แม้ว่านั่นจะหมายถึงหกเดือนในนามิเบียก็ตาม
นอกจากนี้ยังหมายความว่าสิ่งอำนวยความสะดวกและโรงหลังการผลิตยังคงเปิดอยู่และสามารถรองรับงานที่ทำกำไรได้น้อย เช่น การผลิตของอุตสาหกรรม 1 ในออสเตรเลีย
สิ่งที่ยังเหลืออยู่เล็กน้อยภายใต้รูปแบบนี้คือการจ้างงานที่สม่ำเสมอสำหรับนักเขียนบท นักแสดง และผู้กำกับหลากหลายกลุ่มที่มีความสามารถและวิสัยทัศน์ในอุตสาหกรรมการผลิตของออสเตรเลีย
ในปัจจุบัน โทรทัศน์กำลังจัดหาช่องทางสำหรับการผลิตละครของออสเตรเลีย แต่ด้วยรายได้ทางโทรทัศน์เชิงพาณิชย์ที่หดตัวลง จึงต้องถามว่า “นานแค่ไหน”
Credit : สล็อตเว็บตรง
